Τμήμα Εισαγωγικό
Τα σεμινάρια του πρώτου εισαγωγικού έτους, θα ξεκινήσουν την πρώτη εβδομάδα του Οκτωβρίου και απευθύνονται σε όσους επιθυμούν να γνωρίσουν
τον κόσμο της φωτογραφίας και να εξοικειωθούν με την φωτογραφική τους μηχανή, ως μέσο έκφρασης και αποτύπωσης της προσωπικής τους αισθητικής
και ύφους.
Το θεωρητικό σκέλος του βασικού προγράμματος είναι μία φορά την εβδομάδα διάρκειας δύο ωρών (2 τμήματα / Τετάρτη & Σάββατο) και μία φωτογραφική
εξόρμηση τον μήνα.

Τμήμα Προχωρημένων
Το δεύτερο έτος των μαθημάτων απευθύνεται σε όσους κατέχουν τις βασικές γνώσεις, τόσο στους τεχνικούς όσο και θεωρητικούς κανόνες της
φωτογραφίας και επιθυμούν να εμβαθύνουν, αλλά και να διευρύνουν τους φωτογραφικούς τους ορίζοντες.
Το θεωρητικό σκέλος του βασικού προγράμματος είναι μία φορά την εβδομάδα διάρκειας δύο ωρών (3 τμήματα / Δευτέρα, Τετάρτη & Σάββατο) και μία
φωτογραφική εξόρμηση τον μήνα.

Τέλος, τρέχουν και ειδικά τμήματα για προχωρημένους μαθητές, όπως,
• 3 έτος (Ομαδικό Project) / Κάθε Παρασκευή,
• Δημιουργία Portfolios (Ανάπτυξη προσωπικής θεματικής) / Κάθε Τρίτη ,
αλλά και το τμήμα
• «Φωτογραφία και Κινηματογράφος» / Κάθε Πέμπτη, που αναζητά της σχέση
της φωτογραφίας με τον κινηματογράφο, αλλά και παρεμφερείς τομείς του.

Αναλυτικές πληροφορίες για το Πρόγραμμα Σεμιναρίων 2019/20, μπορείτε να βρείτε στην επίσημη ιστοσελίδα της ομάδας, www.diadromeseminars.gr

Πληροφορίες / Εκδήλωση ενδιαφέροντος στο info@diadromeseminars.gr

www.diadromeseminars.gr

Στο workshop θα επισκεφτείτε και θα σας δοθεί η ευκαιρία να φωτογραφίσετε το παραδοσιακό έθιμο «Τα στοιχειά της Χάρμαινας» στην Άμφισσα (Σάββατο / Νυχτερινή Φωτογράφιση) και το αντίστοιχο έθιμο «Αλευρομουτζουρώματα» στο Γαλαξίδι (Καθαρή Δευτέρα / Ημερήσια Φωτογράφιση).

Info:
Πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής στο info@diadromeseminars.gr

Το μάθημα απευθύνεται σε όσους κατέχουν τις βασικές γνώσεις της φωτογραφίας και επιθυμούν να διευρύνουν τους φωτογραφικούς τους ορίζοντες, καλλιεργώντας την προσωπική αισθητική τους μέσα από την αναζήτηση της σχέση της φωτογραφίας με τον κινηματογράφο αλλά και παρεμφερείς τομείς του.

Ανάμεσα στα θέματα που θα αναλυθούν στο σεμινάριο είναι:

• Τα κινήματα και περίοδοι στην ιστορία του Κινηματογράφου
• Οι μεγάλοι δημιουργοί του Κινηματογράφου
• Φωτογράφοι με κινηματογραφική αισθητική.
• Η Ψυχολογία στον Κινηματογράφο
• Όνειρο και Ρεαλισμός στην 7η τέχνη
• Το Πορτραίτο στον κινηματογράφο
• Το χρώμα στο σινεμά

Παράλληλα, οι συμμετέχοντες του σεμιναρίου θα έχουν την ευκαιρία να αξιολογηθούν πάνω και στις δικές τους προσπάθειες στη φωτογραφία, με εβδομαδιαία κριτική στο προσωπικό υλικό τους, αλλά και να δουλέψουν καθ ‘όλη τη διάρκεια του έτους πάνω σε μια συγκεκριμένη θεματική που θα τους δοθεί (προαιρετική άσκηση).

Τέλος, θα διοργανωθούν και ειδικές βραδιές προβολής ταινιών, με σκοπό να αναλυθούν από φωτογραφική και όχι μόνο σκοπιά.

“Φωτογραφία & Κινηµατογράφος”
Έναρξη: 11 Οκτωβρίου 2018
Ώρες σεμιναρίου: Πέμπτη 19.30 – 21.00
Διάρκεια μαθημάτων: Aπό Οκτώβριο 2018 έως και Μάιο 2019

Ο κύκλος των μαθημάτων ολοκληρώνεται τον Ιούνιο με ομαδική έκθεση φωτογραφίας.

More @ http://www.diadromeseminars.gr/φωτογραφία-και-κινηµατογράφος/

Για περισσότερες πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής στο info@diadromeseminars.gr  / www.diadromeseminars.gr

Έκθεση φωτογραφίας του οδοιπορικού στην Ρουμανία στο χώρο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθηνών

Η ομάδα Common Routes, μέρος της φωτογραφικής ομάδας “Διαδρομές”, με αφορμή το φωτογραφικό της οδοιπορικό, αύτη την φορά στην Ρουμανία, παρουσιάζει το τρίτο μέρος της δουλείας “Βαλκάνια: Κοινές Διαδρομές”

Η έκθεση θα διεξαχθεί στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών και θα διαρκέσει από το διάστημα 28 Σεπτεμβρίου έως 10 Οκτωβρίου 2018.

“We have more in common than that which divides us”

Το φωτογραφικό οδοιπορικό “Βαλκάνια: Κοινές Διαδρομές” έχει σαν στόχο να αναδείξει κοινούς προβληματισμούς, κοινά συναισθήματα, κοινά ιδανικά που έχουν ως αφετηρία τον ίδιο τον Άνθρωπο ανεξάρτητα την χώρα που κατοικεί ή το θρήσκευμα που πρεσβεύει.

Παράγοντες όπως το περιβάλλον μέσα στο οποίο ζούμε, η κουλτούρα, η ιστορία κάθε λαού επηρεάζει την συμπεριφορά μας συνθέτοντας έτσι ένα πάζλ διαφορετικότητας αλλά και γνώσης για τον ταξιδιώτη που επισκέπτεται διαφορετικούς τόπους. Υπάρχει όμως και κάτι άλλο, πάνω από την διαφορετικότητα του κάθε τόπου, όχι εθνικό, όχι πρόσκαιρο κάτι που έχει να κάνει με την φύση μας και την κοινή μας πορεία ως Άνθρωποι.

Η φωτογραφική ομάδα Common Routes αποτελείται από τους φωτογράφους:
Ασημακόπουλος Γιώργος
Γεωργιάδη Ελένη
Κουτσιαύτης Τάσος
Μαραγκός Δημοσθένης
Πέππας Χρήστος
Τσακανίκας Γιώργος
Χατζηγνατίου Τόλης

Φωτογραφική έκθεση Common Routes ΙΙI: Romania
Διάρκεια: 28 Σεπτεμβρίου – 10 Oκτωβρίου
Χώρος: Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών (Πειραιώς 256)
Ωράριο: 12.00 – 21.00 (Όλες τις μέρες)
Εγκαίνια: Παρασκευή 28 Σεπτεμβρίου 2017, στις 20.00
Είσοδος Ελεύθερη

Περισσότερα:

www.diadromeseminars.gr
https://www.facebook.com/diadromeseminars.gr/

Τι πρέπει να κάνετε

Διαλέξτε τέσσερις (4) φωτογραφίες σας (που δεν έχουν λάβει μέρος σε προηγούμενο διαγωνισμό) και στείλτε μέσω mail στο info@diadromeseminars.gr , με θέμα «Διαγωνισμός Φωτογραφίας», μαζί με τα προσωπικά σας στοιχεία (όνομα, τηλέφωνο & περιοχή) για επικοινωνία.
Το θέμα είναι ελεύθερο, αρκεί να μην είναι προσβλητικό ή ανήθικου περιεχομένου.
Σημαντικό είναι να στείλετε τις εικόνες σας σε χαμηλή ανάλυση (150 dpi, 1200px η μεγάλη πλευρά) για να μπορούν να σταλούν μέσω ηλεκτρονικής αλληλογραφίας ή αλλιώς προτιμήστε κάποια διαδικτυακή πλατφόρμα μεταφοράς αρχείων, π.χ. Wetransfer.

Τι κερδίζετε

Τέσσερις (4) τυχεροί/ές θα κερδίσουν δύο (2) ολόκληρες (100%) και δύο (2) μισές (50%) υποτροφίες για τα τμήματα σεμιναρίων της φωτογραφικής ομάδας Διαδρομές για το έτος 2018 – 2019.
Η έναρξη των σεμιναρίων είναι στις 1 Οκτωβρίου 2018.

Επιλογή και ανακοίνωση των νικητών

Οι διδάσκοντες των σεμιναρίων της φωτογραφικής ομάδας Διαδρομές θα επιλέξουν τους τέσσερις (4) νικητές.
H ημερομηνία λήξης του διαγωνισμού είναι την Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2018.
Οι νικητές θα ανακοινωθούν την την Τρίτη 25 Σεπτεμβρίου 2018 στους ιστοτόπους της Athens Voice (http://www.athensvoice.gr/) και των Διαδρομών (http://www.diadromeseminars.gr/) , καθώς και στις ιστοσελίδες τους στο facebook, instagram.

Όροι Συμμετοχής

• Δικαίωμα συμμετοχής στον διαγωνισμό έχουν οι μόνιμοι κάτοικοι Ελλάδος άνω της ηλικίας των δεκαοκτώ (18) χρόνων.
• Οι φωτογραφίες και τα πνευματικά δικαιώματα αυτών, πρέπει να ανήκουν στον φωτογράφο, να μην παραβαίνουν διατάξεις της νομοθεσίας και να μην είναι προσβλητικές ή ανήθικου περιεχομένου.
• Οι φωτογραφίες που θα υποβληθούν στον διαγωνισμό δεν πρέπει να έχουν δημοσιευτεί σε κάποιον άλλον δημόσιο διαγωνισμό.
• Κάθε συμμετέχων ρητά συναινεί στη χρήση του ονόματός του και της φωτογραφίας του, άνευ οποιουδήποτε χρηματικού ανταλλάγματος στα πλαίσια διενέργειας του παρόντος διαγωνισμού.
• Όλες οι φωτογραφίες γίνονται δεκτές στον διαγωνισμό, ανεξαρτήτως τύπου ή μέσου (κινητού ή φωτογραφικής μηχανής).
• Διάρκεια του διαγωνισμού ορίζεται το χρονικό διάστημα από την Πέμπτη 12 Ιουλίου 2018 ώρα 00:01, έως και την Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2018 ώρα 23:59. Διευκρινίζεται ρητά ότι μετά την λήξη του διαγωνισμού, οι συμμετοχές είναι αυτοδικαίως άκυρες.
• Στις περιπτώσεις όπου οι νικητές του διαγωνισμού…
  1. Δεν έχει καταστεί δυνατή η επικοινωνία μαζί τους, εντός δεκαπέντε (15) ημερολογιακών ημερών από την ημερομηνία της ανακοίνωσης των νικητών και αποστολής γραπτού μηνύματος σε αυτούς σχετικά με την παραλαβή της υποτροφίας.
  2. Δεν είναι σύμφωνοι με τους όρους του διαγωνισμού.
  3. Αρνηθούν να παραλάβουν τις υποτροφίες τους.
• • … τότε τα πρόσωπα αυτά χάνουν οριστικά τα δικαιώματά τους επί των υποτροφιών, οι οποίες θα μεταβιβασθούν σε άλλους συμμετέχοντες.
• Η συμμετοχή στον παρόντα διαγωνισμό αυτομάτως σημαίνει ανεπιφύλακτη αποδοχή των προαναφερθέντων όρων συμμετοχής στο σύνολό τους.
  

  ---

Φώτο εξωφύλλου: Στέλιος Τσαγκατάκης

Στις «Διαδρομές» σου με το project «Common routes», όπου συμμετέχεις, το ενδιαφέρον συνίσταται στη συνάντηση διαφορετικών ανθρώπων με κοινό γνώμονα τη φωτογραφία. Άραγε μέσα στις φωτογραφίες καταφέρνουν να αποτυπωθούν τελικά τα κοινά στοιχεία των ανθρώπων, αλλά και τα διαφορετικά επίσης; Το κάνει αυτό η φωτογραφία από μόνη της;
Αρχικά θα ήθελα να αναφερθώ στις «Διαδρομές». Οι Διαδρομές δημιουργήθηκαν μέσα κυρίως από την ανάγκη ενός πόλου έκφρασης και διδασκαλίας για όποιον ενδιαφέρεται σε πρώτη φάση να διδαχθεί τις βασικές αξίες της φωτογραφίας και σε δεύτερο χρόνο να αποτελέσει για τον ίδιο ένα μέσο έκφρασης. Μέσα από την συγκεκριμένη διαδικασία γεννήθηκε και η ιδέα του Common Routes project. Η ομάδα απαρτίζεται από έμπειρους φωτογράφους που αγαπούν το ταξίδι/οδοιπορικό, την φωτογραφία και δείχνουν ιδιαίτερη ευαισθησία σε κοινές διαδρομές, κοινά συναισθήματα και προβληματισμούς ανθρώπων που, αν και ζουν σε διαφορετικούς τόπους, παρουσιάζουν ομοιότητες. Ομοιότητες που έχουν να κάνουν με την ανθρώπινη φύση μας και όχι με δημογραφικά στοιχεία.
Αυτός είναι και ο φωτογραφικός μας στόχος, που έχει σαν αφετηρία του σε πρώτη φάση τα Βαλκάνια. Η ομάδα ξεκίνησε την δράση της το 2015 από την Τουρκία, το οδοιπορικό συνεχίστηκε στη Σερβία και Βοσνία Ερζεγοβίνη, ύστερα στη Ρουμανία και θα ολοκληρωθεί σε περίπου τρία χρόνια από σήμερα. Εκθέσεις των οδοιπορικών μας έχουν ήδη φιλοξενηθεί στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και στην Καλών Τεχνών της Αθήνας.
Όσον αναφορά την ερώτησή σου, η φωτογραφία κατά τη γνώμη μου μπορεί να αναδείξει κάποια κοινά στοιχεία των ανθρώπων, καθώς και να μας φανερώσει τις αντιθέσεις τους με οπτικά και φωτογραφικά μέσα. Αυτή, εξάλλου, είναι και η δύναμή της.

Για να πετύχει κάποιος αυτή την ανάγνωση διαφορετικών πραγμάτων και να καταφέρει τη σύγκλισή τους σε κάτι κοινό, πρέπει να είναι ανοικτός σε μυαλό, συναίσθημα, ακόμα και σε θέματα τεχνικής. Ανοικτός σε πολλά δηλαδή…
Το να προσπαθήσεις να συνδέσεις διαφορετικά κι ετερόκλητα στοιχεία, παρουσιάζοντάς τα σαν κάτι ενιαίο, σίγουρα δεν είναι εύκολο και απαιτεί, κατά τη γνώμη μου, γνώση κι εμπειρία. Από κει και πέρα, αν είσαι ανοιχτός σε πολλά πράγματα, μπορείς να καταφέρεις πολλά – και όχι μόνο σε φωτογραφικό επίπεδο.

Έχει ειπωθεί πως οι φωτογραφίες λένε τη μισή αλήθεια. Πρέπει οι άνθρωποι να πιστεύουν τις φωτογραφίες που βλέπουν ή – όπως προσωπικά πιστεύω – να πιστεύουν αυτό που νιώθουν όταν τις βλέπουν;
Η φωτογραφική ρήση που ενστερνίζομαι απόλυτα ανήκει στον David Alan Harvey: “Don’t shoot what it looks like. Shoot what it feels like”. Οι φωτογραφίες λένε την αλήθεια του φωτογράφου, όμως πρέπει κανείς να αφήνει τις αισθήσεις να τον πάνε βαθύτερα. Είναι κάτι πιο εσωτερικό, κάτι που πηγάζει από μέσα μας.

“I am a professional photographer by trade and an amateur photographer by vocation” είπε οElliot Erwitt… Ασχολείσαι με επιτυχία με την επαγγελματική φωτογραφία. Σκέφτομαι πως, η εμπειρία σου εκεί ίσως σε βοηθά να αναπτύξεις περισσότερο τις καλλιτεχνικές σου αναζητήσεις, μια εξελικτική διαδικασία δηλαδή. Πώς το βιώνεις ο ίδιος;
Αρχικά θα ήθελα να αναφέρω ότι ο Elliot Erwitt είναι ένας από τους αγαπημένους μου φωτογράφους. Όταν έχεις να κάνεις με την επαγγελματική και την καλλιτεχνική φωτογραφία, τα πράγματα δυσκολεύουν λίγο. Αυτό γιατί σαν επαγγελματίας θα πρέπει να παραδώσεις κάτι που σου έχει ανατεθεί, τα πράγματα δηλαδή γίνονται πολύ συγκεκριμένα, χρησιμοποιώντας περισσότερο την τεχνική και τους κανόνες. Στην καλλιτεχνική φωτογραφία τα πράγματα αλλάζουν, καθώς έχεις ανοίξει διάλογο με τα πράγματα και τη ζωή, κάτι που αποτελεί τροφή για σκέψη και δημιουργία. Σε αυτή την περίπτωση περνάς στην αντίπερα όχθη και αφήνεις τον εαυτό σου απελευθερωμένο από κανόνες και «πρέπει».

Σαν επαγγελματίας λογικά χρησιμοποιείς την έγχρωμη φωτογραφία πιο συχνά. Πιστεύεις ότι έχει μεγαλύτερη σχέση με την αλήθεια το έγχρωμο;
Στην επαγγελματική μου καριέρα χρησιμοποιώ περισσότερο το χρώμα από το ασπρόμαυρο. Δεν ξέρω αν είναι θέμα αλήθειας ή όχι, πάντως θεωρώ το χρώμα πιο δύσκολο από το ασπρόμαυρο, καθώς έχεις ένα επιπλέον στοιχείο που πρέπει να διαχειριστείς. Στο ασπρόμαυρο στην πραγματικότητα αφαιρείς ένα στοιχείο και ουσιαστικά ο θεατής αναζητά άλλες φωτογραφικές αξίες. Όσον αναφορά τις προσωπικές μου αναζητήσεις, είμαι ανοιχτός σε όλα και χρησιμοποιώ χρώμα και ασπρόμαυρο. Η ουσία είναι να βρίσκεσαι κάθε φορά «μέσα» στο σώμα της φωτογραφίας.

Πιστεύεις ότι, όσο και να φωτογραφίσουμε ένα θέμα, πάντα θα υπάρχουν μέσα του πράγματα που μας έχουν ξεφύγει; Πρέπει δηλαδή να έχουμε τις προτεραιότητές μας;
Σίγουρα κάθε πράγμα που φωτογραφίζουμε έχει πάρα πολλές φωτογραφικές εκδοχές. Κάθε φωτογράφος βάζει τις δικές του προτεραιότητες και αποδίδει το θέμα με τη δική του εκδοχή. Το θέμα είναι να βρίσκεις κάθε φορά αυτό που σε εκφράζει.

Ποια είναι η δικιά σου προτεραιότητα;
Προτεραιότητά μου είναι να απολαμβάνω τη φωτογραφική διαδικασία, χωρίς να γίνομαι στερεοτυπικός και προβλέψιμος. Όταν βλέπεις τη δουλειά σου και αισθάνεσαι καλά, τότε βρίσκεσαι σε καλό δρόμο…

Άραγε χρειάζεται η φωτογραφία – και κυρίως όπου υπάρχει σαν θέμα το ταξίδι – πληροφορίες και εξηγήσεις να τη συνοδεύουν;
Στις φωτογραφίες μου προτιμώ να μη βάζω λεζάντες, ούτε να κατευθύνω τη σκέψη του θεατή με μακροσκελείς επεξηγήσεις. Κατά τη γνώμη μου, το μόνο που καταφέρνουν είναι να βάζουν όρια στην ανάγνωση. Όταν το κάνεις αυτό, ωθείς τον θεατή σε έναν συγκεκριμένο δρόμο και δεν του αφήνεις ανοιχτούς ορίζοντες και πολλαπλές αναγνώσεις, που είναι και το ζητούμενο.

Τι είναι αυτό που ζητάς από την φωτογραφία; 
Βιώνω τη φωτογραφία με τρόπο πολύ προσωπικό, σαν μια διέξοδο από τη ρουτίνα και την καθημερινότητα που ζω και αυτή με ανταμείβει και μου δίνει χαρά! Από τη φωτογραφία ζητώ να συνεχίσει να με συγκινεί και να με «ταξιδεύει».

«Φωτογραφία για μένα δεν είναι τι κοιτάς, είναι τι αισθάνεσαι. Εάν δεν μπορείς να αισθανθείς αυτό που κοιτάς, τότε δεν πρόκειται ποτέ να καταλάβουν και οι άλλοι τι αισθάνεσαι όταν βλέπουν την φωτογραφία σου» (DonMcCullin).
Εύχομαι να συνεχίσεις αυτό το ταξίδι που κάνεις… με την καρδιά.

“Γεννήθηκα και μεγάλωσα στην Αθήνα και σπούδασα Μηχανολόγος Μηχανικός στην Πάτρα. Τα πρώτα μου βήματα στην φωτογραφία ξεκίνησαν το 2013, όταν και έπιασα την πρώτη μου Dslr μηχανή. Έχω παρακολουθήσει πολλά φωτογραφικά σεμινάρια και έχω εκθέσει δουλειά μου σε αρκετές εκθέσεις φωτογραφίας. Το 2017 κέρδισα το πρώτο βραβείο στο Athens photo Marathon σε μία κατηγορία η οποία θα εκτεθεί και στο Athens Photo Festival του 2018. Βιώνω τη φωτογραφία με τρόπο πολύ προσωπικό, σαν μια διέξοδο από τη ρουτίνα και την καθημερινότητα που ζω. Με τη φωτογραφία ανακαλύπτω συνέχεια νέα κομμάτια του εαυτού μου, πράγματα που δεν είχα ποτέ φανταστεί!”  Τ. Κ.

https://www.instagram.com/tasos_koutsiaftis/
https://www.facebook.com/tasos.koutsiaftis
https://www.facebook.com/tasoskphotography/ 

Παράλληλοι κόσμοι στην ίδια πόλη. Παράλληλες ιστορίες, φαινομενικά διαφορετικές παίζουν κρυφτό και αρνούνται να αποκαλυφθούν στο φως της ημέρας.

H φωτογραφική ομάδα “Διαδρομές” παρουσιάζει την ομαδική δουλειά των μαθητών της που ξεκίνησε τον Οκτώβριο του 2017, με αφορμή την ευαισθητοποίηση των μελών της στην διαφορετικότητα και την ανάγκη για ανακάλυψη κοινών Διαδρομών, ανθρώπων που μοιράζονται τον ίδιο τόπο.

Οι «Διαδρομές» δημιουργήθηκαν μέσα από τη συνάντηση των ιδρυτικών μελών της και την ανάγκη να δημιουργήσουν ένα χώρο που όλα τα μέλη θα μπορούν να εντάξουν ελεύθερα τις ιδέες και τα Project τους, μέσα στο πλαίσιο μιας οργανωμένης και δημιουργικά πάντα σκεπτόμενης ομάδας.

Περισσότερα: www.diadromeseminars.gr | www.facebook.com/diadromeseminars.gr/

Η έκθεση θα φιλοξενηθεί στον εκθεσιακό χώρο του Booze

Διάρκεια: 16 Ιουνίου – 8 Ιουλίου
Εγκαίνια: Σάββατο 16 Ιουνίου 2018, στις 21.00
Επιμέλεια: Γιώργος Ασημακόπουλος, Τόλης Χατζηγνατίου
Χώρος: Βοοze Cooperativa (Κολοκοτρώνη 57 Αθήνα)
Ώρες λειτουργίας: 11:00 – 21:00
Είσοδος Ελεύθερη  

Συμμετέχουν: Αναστασάκη Αγγελική, Βάγια Βασιλοπούλου, Γερόντη Ελίνα, Γεωργιάδη Ελένη, Γκουτίδου Κατερίνα, Έρτσου Χαρά, Ιορδανίδης Παύλος, Κόχειλα Άρτεμις, Καλογιάννη Βίκυ, Καμπούρη Μαρίτα, Καραμέρος Τάσος, Κατσιβέλη Θάλεια, Κλινάκη Μαρία, Κουτσιαύτης Τάσος, Κουτσούγερα Μαρία, Λαδά Ματίνα, Μαγγίνα Ελένη, Μάνθου Αλέκα, Μανιατοπούλου Στελλίνα, Μανωλάκου Σταυρούλα, Μαραγκός Δημοσθένης, Μάστορη Άννα, Μοσκολένκο Άλλα, Νικολαΐδης Μιχάλης, Νικολάκης Αντώνης, Παπαθεοδώρου Αντώνης, Παπανικολάου Κωνσταντίνα, Περάκη Ελένη, Περάκης Αλέξανδρος, Περάκης Σπύρος, Σκάτζου Δήμητρα, Σούραλη Ελένη, Ταυρίδου Καλλιόπη, Τσαγκατάκης Στέλιος, Τσακανίκας Αντρέας, Τσακανίκας Γιώργος, Τσαντάνης Σταμάτης, Χαραλαμπάκης Στέλιος

Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους όσους επιθυμούν να γνωρίσουν τις λειτουργίες και τις δυνατότητες της φωτογραφικής τους μηχανής καθώς και τις βασικές αξίες σύνθεσης που διέπουν το φωτογραφικό κάδρο.

Πιο αναλυτικά, το σεμινάριο θα ολοκληρωθεί μέσα σε τέσσερις Κυριακές (16 ώρες) και περιλαμβάνει το:

•  Θεωρητικό σκέλος
•  Γνωριμία με έννοιες όπως διάφραγμα, ταχύτητα, ISO, white balance κλπ
•  Χρήση φωτογραφικών φακών
•  Διαχείριση φωτός
•  Βασικές αρχές σύνθεσης του κάδρου (Ισορροπία, Ο Κανόνας των Τρίτων, Προοπτική, Γραμμές και Σχήματα κλπ)
•  Φωτογραφικές εξορμήσεις
  Κύριο βάρος του σεμιναρίου θα δοθεί στο πρακτικό σκέλος. Οι συμμετέχοντες με την καθοδήγηση έμπειρων φωτογράφων και σε επιλεγμένα μέρη θα έχουν την ευκαιρία να δουλέψουν πάνω σε συγκεκριμένα φωτογραφικά θέματα και να γνωρίσουν τις λειτουργίες και τις δυνατότητες της φωτογραφικής τους μηχανής.
  Επίσης, θα αναλυθούν στην πράξη οι βασικές αξίες σύνθεσης του κάδρου.
  _____________________________________________
  Διαδρομές: Νέο Ταχύρυθμο Σεμινάριο Φωτογραφίας 2018
  Έναρξη: Κυριακή 20 Μαίου 2018
  Ώρες σεμιναρίου: Κάθε Κυριακή
  Διάρκεια: 20 Μαίου 2018 έως και 10 Iουνίου 2018
  Κόστος σεμιναρίου: 80€

  Σημ. Όλοι οι συμμετέχοντες θα λάβουν μέρος στην ετήσια ομαδική έκθεση των Διαδρομών.

  Περισσότερες πληροφορίες και εκδήλωση ενδιαφέροντος στο info@diadromeseminars.gr ή στα τηλέφωνα 6944377374 & 6948822899

  www.diadromeseminars.gr